2021年度の研究会

2020年度の研究会

2019年度の研究会

2018年度の研究会

1. ジェラール・プーレ先生と奏でるフォーレとドビュッシー（第84回, 日本フォーレ協会創立30周年記念スペシャルコンサート1）
   日時：2019年2月11日（月・祝日）14:00〜16:00
   会場：日比谷スタインウェイサロン東京松尾ホール
   
   日本フォーレ協会の名誉会員、ジェラール・プーレ氏と、会員のピアニストが共演する、特別なコンサート。
   さまざまな個性のピアニストが、ドビュッシーのヴァイオリン・ソナタ初演者を父に持つプーレ氏との初アンサンブルで腕を揮いました。
   
   ◆　ヴァイオリン　◆
   ジェラール・プーレ
   
   ◆　プログラム ◆
   ドビュッシー： ヴァイオリンソナタ ....... 江端津也子 (pf)
   フォーレ：ヴァイオリンソナタ第1番 ...... 佐々木京子 (pf)
   〜〜　休憩　〜〜
   ドビュッシー： ヴァイオリンソナタ ...... 深井利枝 (pf)
   フォーレ：ヴァイオリンソナタ第2番 ...... 南日美奈子 (pf)
   
   
2. 井上二葉先生のピアノでフォーレを歌う（第85回, 日本フォーレ協会創立30周年記念スペシャルコンサート2）
   日時：2019年5月18日（土）14:00〜16:00
   会場：日比谷スタインウェイサロン東京松尾ホール
   
   創立時から会の中核として活躍して来られたピアニスト、井上二葉氏は、日本に本格的なフランスの声楽を紹介したソプラノ歌手、古沢淑子氏（1916-2001、当協会名誉会員）のパートナーをつとめられたことでも知られています。その井上先生と初顔合わせの声楽家会員10名が、フォーレの歌曲を改めて探求し、詰めかけた聴衆に名歌の数々を披露しました。

   ◆　ピアノ　◆
   井上二葉

   ◆　プログラム◆  
   Le papillon et la fleur op.1-1 櫻井美和子
   Tristesse op.6-2 櫻井美和子
   Lydia op.4-2 小高史子
   La fée aux chansons op.27-2 小高史子
   En prière 小高史子
   Les Berceaux op.23-1 安陪恵美子
   Notre amour op.23-2 小山瑠美子
   Les Présents op.46-1 小山瑠美子
   Nell op.18-1 小山瑠美子
   Automne op.18-3 安陪恵美子
   
   Mandoline op.58-1* 安陪恵美子
   En sourdine op.58-2* 石水晶子
   Green op.58-3* 石水晶子
   A Clymène op.58-4* 櫻井美和子
   C’est l’extase op.58-5* 石水晶子
       ( * = “5 mélodies de Venise”)
   
   Soir op.83-2 根岸一郎
   Le parfum impérissable op.76-1 根岸一郎
   Dans la forêt de Septembre op.85-1 根岸一郎
   〜〜休憩〜〜
   La Bonne Chanson　op.61
        1. Une Sainte en son auréole 石井恵子
        2. Puisque l’aube grandit 石井恵子
        3. La lune blanche luit dans les bois 神谷明美
        4. J’allais par des chemins perfides 石井恵子
        5. J’ai presque peur en vérité 神谷明美
        6. Avant que tu ne t’en aille 神谷明美
        7. Donc, ce sera par un clair jour d’été 武田正雄
        8. N’est-ce pas? 武田正雄
        9. L’Hiver a cessé 武田正雄
   La Chanson d’Eve　op.95
        4. Comme Dieu rayonne 堀口みどり
        5. L’Aube blanche 堀口みどり
        9. Crépuscule 堀口みどり

2017年度の研究会

1. 室内楽公開レッスン（第81回）
   日時：2018年2月12日（月）14:00〜16:00
   講師：野平一郎
   会場：日比谷スタインウェイサロン東京松尾ホール
   
   • ドビュッシー：ピアノ三重奏曲ト長調より第1楽章
     前田菜月（ピアノ）、　児玉真理(ヴァイオリン)*、迫本章子(チェロ)*
     
   • フォーレ：ピアノ三重奏曲ニ短調op.120より第1楽章
     正住真智子(ピアノ)*、　鶴野紘之(ヴァイオリン)、　加藤菜生(チェロ)*
     
     （*は非会員）
     

   受講生は募集に応じた会員とその音楽仲間たちです。曲目は受講生が選んだフランスの室内楽で、奇しくも18歳の若きドビュッシーのピアノトリオと78歳という晩年のフォーレのピアノトリオが並びました。
   和音の中でどの声部にあたるフレーズを弾いているのかを意識すること、旋法の変化を敏感に感じて色彩を変えること、平板にならないように、しかしがなったりどなったりしないよう節度を保つこと...。
   室内楽として、そしてフランス音楽として演奏するために留意すべきことがらが、次々と具体的に指摘され、それぞれ1時間では足りないと感じられるような充実したレッスンが繰り広げられました。

2. ラモー 芸術家にして哲学者（第82回）
   日時：2018年7月22日（日）14:00〜16:00
   講師： 村山則子
   会場：サロン・ド・サングリエ

〜ミニコンサート〜
演奏：染谷熱子（ソプラノ） 　/ 野澤知子（ピアノ）

演奏曲目：
ラモー《イッポリートとアリシー》 より 〔ディアヌ役〕
第１幕 第５場 〈大胆な企てに不安になることはない Ne vous alarmez pas d’un projet temeraire〉
第５幕 第４場 〈いつも私の支配に従う者たち Peuples toujours soumis a mon obeissance〉
第５幕 最終場 〈羊飼いたち、私が約束にはいかに忠実か Bergers, vous allez voir combien je suis fidele〉

ラモー《エベの祭典》 より 〔エベ役〕
序幕 第４場　 〈お出で、微笑む青春よ Accourez, riante jeunesse〉

ラモー《プラテー》 より
第１幕 第６場 〈太陽よ、この地を離れよ　Soleil, fuis de ces lieux〉〔クラリーヌ役〕
第２幕 第５場 〈愛らしい戯れよ、私の足取りを辿れ Aimables Jeux, suivez nos pas〉〔ラ・フォリー役〕

リュリ《アルミード》 より
第２幕 第５場 アルミードのモノローグ〈ついに彼は私の思うままに Enfin il est en ma puissance〉

〜 講師からのメッセージ 〜
今年没後100年を迎えるドビュッシーは《ラモー賛》を作曲し、ラモーをフランス音楽伝統の輝きと称えました。
また18世紀の啓蒙主義者ダランベールは、ラモーを「哲学者たる芸術家」と称賛しました。
ラモーは音楽家として活躍すると同時に、『和声論』を始め音楽理論書を多数著し、思想家としても名を成しました。
その二面性を持ったラモーを、音楽家・芸術家としては彼のオペラに焦点を当て、
また哲学者としては主にルソーとの「ブフォン論争」を中心に、一つのラモー像を見ていきたいと思います。

講師は、著書『ラモー　芸術家にして哲学者—ルソー・ダランベールとの「ブフォン論争」まで』（作品社、2018.5）を上梓されたばかりです。
博士論文『「驚くべきものle merveilleux」の概念から見たフランス・オペラの成立 : リュリ/キノーのオペラを巡るペローとラシーヌの「アルセスト論争」を中心に』（東京藝大、平成25年度）をはじめ、
フランス・オペラの研究を深めておられますが、「村山りおん」の筆名で詩や小説など創作の分野でも活躍されています。意外に知られていないラモーの実像に肉迫し、思想を探る機会となりました。
専門家を招いての演奏も好評でした。なお、曲目選択は、当初出演が予定されていた野々下由香里氏の監修によっています。

3. 日本におけるドビュッシー（第83回）
   日時：2018年9月15日（日）18:30〜20:30
   講師：末永理恵子
   会場：東京文化会館中会議室２
   
   ドビュッシー没後100年を記念して、日本でドビュッシーが、いつごろからどのように紹介され、とらえられてきたかを振り返る内容でした。昭和の初期までを概観し、当時の録音のいくつか聴きました。

2016年度の研究会

1. フランス歌曲伴奏法講座（第78回）
   日時：2016年12月4日（日）14:00〜16:00
   講師：井上二葉
   会場：サロン・ド・サングリエ
   
   • フォーレ〈グリーン〉op.58-3 / ドビュッシー〈グリーン〉
     井熊康子（ピアノ）　駒井ゆり子（ソプラノ）
     
   • フォーレ〈白い月が森に輝く〉『優しい歌』op.61より / 〈ひそやかに〉op.58-2
     小澤由理（ピアノ）　桑山純恵（ソプラノ）　
     

   日本にフランス歌曲を広めた名ソプラノ歌手、古沢淑子氏の薫陶を受け、数多くのステージを共にされたピアニスト、井上二葉氏（エリザベト音楽大学名誉教授）の公開レッスン。
   今回は、ヴェルレーヌの詩による歌曲をテーマとして、その貴重なご経験に根ざした伴奏の極意を、たっぷりと披露していただきました。
   歌曲のピアノに焦点をあてた公開レッスンは初めての試みでしたが、数々の指摘や伝授される秘伝には、思いもよらない工夫も多く、歌曲の伴奏を手がけているピアニストや歌手だけでなく、一般の聴き手に至るまで、大好評でした。

2. フォーレとプルースト（第79回）
   日時：2017年4月16日（日）14:00〜16:00
   講師：高遠弘美
   会場：サロン・ド・サングリエ
   
   〜ミニコンサート〜
   フォーレ「バラード」op.19
   演奏：堀江真理子（ピアノ）
   
   〜〜　講師からのメッセージ　〜〜
   作品中のヴァントゥイユという架空の作曲家の創造にはフォーレが重要な役割を占めています。
   今回は、プルーストとフォーレの関係についてお話ししたいと思います。
   
   マルセル・プルースト（1871−1922）の「失われた時を求めて」の新訳を刊行中（光文社古典新訳文庫）の高遠氏を講師にお迎えしましました。
   プルーストがいかに音楽に深い関心を寄せていたか、そしてフォーレを敬愛していたか、書簡や伝記に顕れた記述にも触れながら、「失われた時を求めて」に見られる音楽関係の言及について、お話しいただきました。
   講演後のミニコンサートでは、会員の堀江真理子氏により、「失われた時を求めて」に関連の深いフォーレの楽曲のなかから、「バラード」op.19が演奏されました。おそらく満場の聴講者のうち多くの方が、サロンの雰囲気を想像しながら耳を傾けたことでしょう。
   
   
3. サロン・コンサート（第80回）
   日時：2017年9月10日（日）14:00〜17:30
   場所：日比谷スタインウェイサロン東京 松尾ホール
   
   佐々木京子(pf), 横山奈加子 * (vn), 松実健太 *(va),　唐津健 *(vc)
   フォーレ：ピアノ四重奏曲第１番
   
   荒井恵美 *(sop), 深井利枝(pf)
   《ロマン派:V.ユゴー》 五月/フォーレ, 星のない夜は/アーン
   《印象派:P.ヴェルレーヌ》　マンドリン/フォーレ, アルページュ/フォーレ
   《印象派A.サマン》　夕暮れ/フォーレ
   《印象派:P.ヴェルレーヌ》 恍惚のとき/アーン, はなやかな宴/アーン
   《高踏派:C.グランムージャン》　歌曲集『ある日の詩』/フォーレ
   
   畠千春(pf)
   フォーレ：レクイエムop.48（ナウモフ編ピアノ版）より 第4〜7曲
   
   檀之上美穂(sop), 一ノ瀬夏美* (pf)
   フォーレ：歌曲集『ヴェネチアの五つの歌』, 私は口づけをしたから
   
   矢島智恵子(pf)
   フォーレ：バラード嬰へ長調op.19
   ラヴェル『鏡』より「悲しき鳥たち」「道化師の朝の歌」
   
   岡村彬子(mezzo sop), 前田菜月(pf)
   フォーレ：歌曲集『幻影』
   ドビュッシー：歌曲集『ビリティスの歌』
   
   木村賀洋子(sop), 須江太郎(pf)
   フォーレ：リディア, 水のほとりで, 夢のあとに, イスファハンの薔薇, 秋, 月の光, 白き月 森に輝き, 九月の森で, 不滅の香り, 夕べ
   *は非会員。
   
   会員がそれぞれ日頃の研究の成果を発表するサロン・コンサートは、当協会初の試みでした。
   

2015年度の研究会

1. 芸術照応の魅惑−近代パリにおける文学、美術、音楽の交差（第74回、75回に相当）
   日時：2015年11月7日（土）〜8日（日）
   会場：日仏会館
   日仏会館、日仏会館フランス事務所主催の国際シンポジウム（日本フランス語フランス文学会、日仏美術学会、日本フォーレ協会共催）
   
   
2. ガブリエル・フォーレ作品全集校訂版の理念、展望と問題点について（第７６回）
   2015年11月9日（月）19:00〜
   講師：ニコラ・スートン氏
   講師が来日不能となり、中止となりました。
   
   
3. 知られざるフォーレの劇音楽「幸せのヴェール」について（第77回）
   日時：2016年6月26日（日）14:00〜16:00
   講師：マチュー・セゲラ
   通訳：岡本和子
   会場：サロン・ド・サングリエ
   
   歴史家で、東京国際フランス学園で歴史・地理を講じるかたわら、パリ政治学院での博士論文『ジョルジュ・クレマンソーと極東』（2011）が高く評価され、2012年、渋沢・クローデル賞を受賞された、セゲラ氏を迎えての講演。
   クレマンソーの劇作品のために作曲されたフォーレの劇音楽「幸せのヴェール」について詳しいお話をうかがいました。残された楽譜から再現された貴重な録音が、恐らく日本で初めて披露され、フォーレには珍しい東洋趣味的な作品を知る機会となりました。
   
   〜〜　講師からのメッセージ　〜〜

En 1901, le célèbre homme politique français Georges Clemenceau écrit une pièce de théâtre " Le voile du bonheur " dont l'action se passe en Chine. Il demande  Gabriel Fauré d'écrire un accompagnement musical qui est, dans l'oeuvre du compositeur, une production assez originale et qui interroge. Nous verrons l'histoire de cette collaboration Fauré-Clemenceau dans le contexte du Japonisme et des relations entre les artistes et les hommes politiques de la Belle-Epoque."

1901年に、著名な政治家ジョルジュ・クレマンソーは、中国を舞台にした演劇作品“幸せのヴェール”を書きました。彼はガブリエル・フォーレに、その劇音楽を依頼しました。それは作曲家の作品としてはとても稀で、謎めいた音楽でした。われわれは、ベルエポック時代の日本趣味、そして芸術家と政治家の関係の文脈の中で、このフォーレ ー クレマンソーの共同作業の物語を目の当たりにすることでしょう。

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2014年度の研究会

1. グレゴリオ聖歌とフランス音楽（第71回）
   日時：2015年2月1日（日）14:00〜16:00
   講師：金澤正剛
   会場：東京藝術大学音楽学部5-401教室
   
   第27回演奏会関連企画。キリスト教音楽研究の第一人者・金澤正剛氏をお迎えし、カトリック教会の典礼で長く歌われてきたグレゴリオ聖歌とフランス音楽の関連にスポットライトを当ててお話していただきました。実例をCDで聴き、グレゴリオ聖歌を実際に参加者全員で歌って、旋法の歴史的変遷、さまざまな作曲家による扱い方の違いなどについて理解を深めることのできる貴重な機会となりました。
   
   
2. ジャン=クロード・ペヌティエ氏公開レッスン／ミニ・コンサート（第72回）
   日時：2015年5月9日（日）13:30〜16:00
   通訳：藤本優子　
   会場：東京藝術大学音楽学部第2ホール
   
   〈公開レッスン〉
   
   
   • フォーレ《夜想曲第2番》op.33-2
     ピアノ：三輪昌代
     
   • フォーレ《夜想曲　第５番》op.37
     ピアノ：上杉奈央子　
     
   
   〈ミニ・コンサート〉
   夜想曲第10番op.99
   夜想曲第4番op.36
   
   室内楽、作曲、指揮など、多才な分野で活躍するピアニスト、ペヌティエ氏による公開レッスン。氏は、ラ・フォル・ジュルネ・オ・ジャポンで来日を重ね、またフォーレのピアノ曲全曲のCDをリリースするなど、フォーレの専門家として高く評価されています。
   当協会会員の中から希望者を募って選ばれたお二人のピアニストに、言葉を尽くした含蓄のあるレッスンをしていただきました。
   教授のモードから演奏家のモードへの転換はは難しい、とのことで、いかに集中して音楽に対峙しておられるかがよくわかるお言葉でしたが、ミニ・コンサートも快くお受けいただき、間近にペヌティエ氏の演奏に接することができました。
   
   
3. ラモーと19世紀フランスの作曲家たち（第73回）
   日時：2015年9月27日（日）14:00〜16:00
   講師：安川智子　
   会場：東京藝術大学音楽学部5-401教室
   
   〜〜　講師からのメッセージ　〜〜
   ジャン＝フィリップ・ラモー（1683〜1764）は、『和声論』（1722）や数々のオペラ、クラヴサン曲など多方面で影響を与えた18世紀フランスの作曲家です。
   フォーレの師であり友人でもあるカミーユ・サン＝サーンス（1835〜1921）は、19世紀において、ラモーの音楽を再評価する動きを先導しました。
   1895年から刊行が始まった『ラモー全集』（サン＝サーンス監修）の編集には、途中からドビュッシー、ポール・デュカらも加わり、そこからラモーに関連するピアノ作品も生まれています。
   彼らはラモーの音楽にどう向かい合い、何を受け継いだのでしょうか。資料や楽譜から辿ります。

    

2013年度の研究会

1. ジェラール・プーレ氏公開レッスンとミニ・コンサート（第68回）
   日時：2014年1月26日（日）13:30〜16:00
   会場：サロン・ド・サングリエ
   〈公開レッスン〉　13:30より（通訳：野平多美）

〈ミニ・コンサート〉　15:30より
ヴァイオリン：ジェラール・プーレ　　ピアノ：川島余里
曲目　ラヴェル《ヴァイオリン・ソナタ　ト調》
　　　フォーレ《ロマンス》

当協会名誉会員のジェラール・プーレ氏を迎え、待望の、フォーレのヴァイオリン・ソナタの公開レッスンを開催しました。
また、後半のコンサートでは、アンコールとしてドビュッシーのヴァイオリン・ソナタを全曲弾いていただき、贅沢な会となりました。
会場には、プーレ氏所蔵のフォーレの書簡2通とフランクの書簡1通（ガストン・プーレ宛）が展示され、注目を集めました。

2. フランス歌曲公開レッスン（第69回）　
   〜フォーレの歌曲を中心に〜
   講師：浜田理恵
   日時：2014年6月21日（土）14:00〜16:00
   会場：東京藝術大学第２ホール

オペラ歌手として国内外で高い評価を受けるとともに、フランス歌曲にも造詣の深いことで知られる浜田氏を講師に迎え、
発声やフランス語のディクションを中心に、フランス歌曲の歌い方を教えていただきました。
身体全体で豊かな響きを作り出すことも含めて充実したレッスンが繰り広げられ、
さまざまな極意が伝授されていくのを目の当たりにした2時間でした。

3. 音楽の神話（第70回）　
   〜アポロンの竪琴とパーンの笛、そのフランス文学の変奏〜
   講師：篠田知和基
   日時：2014年9月6日（土）14:00〜16:00
   会場：アカデミー文京　学習室

ネルヴァルをはじめとするフランス文学、比較神話学をご専門とされる篠田知和基氏をお迎えし、音楽にフォーカスを絞って神話のお話をしていただきました。さまざまな絵画等の画像もまじえ、音楽と深いつながりをもつ神々の系譜、神話に登場する楽器などについて語られました。
ギリシャ神話全体を俯瞰的に見渡すという視点は、音楽作品の側から神話に接することの多い来場者にとっては新鮮なもので、壮大なギリシャ神話の世界を把握する助けになったという声も聞かれました。
以下は講演前に寄せられたメッセージです。

〜〜　講師からのメッセージ　〜〜

音楽のはじまりは神話のなかでどのように語られているか、｢シンバルから飲み、太鼓から食べた｣という神秘学の象徴はなにをあらわしているのか、｢誘惑と禁忌｣という主題で音楽の本質をギリシャ神話とフランス文学にさぐる。

篠田知和基（しのだ　ちわき）　1943年生まれ。グルノーブルとパリでフランス文学をまなび、静岡、名古屋でネルヴァル詩などを講じた。1999年来比較神話学研究組織ＧＲＭＣを主宰し、世界神話の象徴を研究する（「竜蛇神と機織姫」ほか）。又「日本の形」「らせんの文化史」などで、文化の形を考える。翻訳にサンド「フランス田園伝説集」ほか

2012年度の研究会

1. フォーレ以降のパリ音楽院と、戦後のブーレーズ（第65回）

講師：野平一郎
演奏：佐久間由美子（フルート）、　野平一郎（ピアノ）
日時：2012年12月16日（日）13:30〜16:00
東京藝術大学 音楽学部 5-401講義室

曲目
　フォーレ：初見課題曲、幻想曲Op79
　メシアン：黒つぐみ(クロウタドリ)
　ブーレーズ：フルートとピアノのためのソナチネ

講師は作曲家、ピアニスト、東京藝術大学作曲科教授、当協会会長。
パリ音楽院の教育を背景にメシアンが現れ、またメシアンが核となってブーレーズらが生まれる、という大きな流れが語られました。新ウィーン楽派の影響を受けつつ更に変化をとげていく過程はまさに音楽史の主要部分であり、音列の扱いや複雑なリズムの構成等について具体例をひいて丁寧な解説が施された後、ぜいたくなミニコンサートで締めくくられました。
以下は講演前に寄せられたメッセージです。

〜〜　講師からのメッセージ　〜〜

フォーレが院長であった時代のパリ音楽院と、その後の音楽院。
その教育がメシアンを育てブーレーズを生むこととなる。
戦後のブーレーズを中心にフランス音楽史を概観する。

2. マラルメの「もう一つの扇」（第66回）

講師：川本皓嗣
演奏：坂本知亜紀（ソプラノ）、實川飛鳥（ピアノ）
日時：2013年3月17日（日）14:00〜16:00
会場：東京藝術大学 音楽学部 5-401講義室

比較文学者で東京大学名誉教授の川本氏のレクチャー。マラルメの「もう一つの扇」についてお話しいただきました。
音韻やリズムの構成、内容の解釈など、演奏者にとっても鑑賞者にとっても大いに理解の助けになる内容でした。
この詩にドビュッシーが曲を付けた「扇」は、第25回演奏会で取り上げられています。

曲目
　ラヴェル　　「聖女」／『マラルメの三つの詩』より「もろいガラスの壺の」
　ドビュッシー『マラルメの三つの詩』（i.ため息 ii.ささやかな願い iii.扇）

3. 第67回　リカルド・ビーニェス、仏・西音楽文化の掛橋となった天才ピアニスト

講師：濱田滋郎
日時：2013年9月7日（土）14:00より
会場：東京藝術大学音楽学部5-401教室

音楽評論家で、スペイン文化研究で知られる濱田滋郎氏をお迎えし、
ビーニェスと当時のパリの楽壇について、伺いました。
貴重なCDも紹介され、スペイン出身の音楽家たちの活躍について知る機会となりました。
以下は講演前に寄せられたメッセージです。

〜〜講師から〜〜

リカルド・ビーニェス（1875-1943）は、ドビュッシー、ラヴェルをはじめ
主要なフランス作曲家の作品を数多く初演し、国際的に広めた名ピアニスト。
実はスペイン人だった彼の生涯や人となり、フォーレを含む音楽家たちとの
交遊録などについてお話しします。

また、折角の機会ですので、ビーニェスのみにこだわらず、
「ガブリエル・フォーレと“パリのスペイン人たち”」
についてのエピソードも「付録」として話させて頂きます。

中で二、三、ビーニェスの演奏をCDでお聴き頂こうと思います。

2011年度の研究会

1. モラーヌ先生を偲ぶ会（第62回）
   

日時：2011年12月11日（日）14:00〜16:00
東京藝術大学 音楽学部 5-109講義室

2010年1月、フランスの名バリトン歌手、カミーユ・モラーヌ氏が逝去されました。
後進の育成にも大きな力を発揮され、門下から多くの優秀な声楽家が輩出しています。
当協会においては、名誉会員として活動を見守っていただきました。
第62回研究会では、来日時のリサイタルの映像、当たり役の「ペレアスとメリザンド」（ドビュッシー）のペレアス役の録音、その他の秘蔵録音・ヴィデオにより氏の偉業をたどりました。
後半は座談会で、氏の思い出やエピソードなどが語られました。
（座談会出席者：中村浩子、井上二葉、鎌田直純ほか）

2. 聴衆の立場から−1960年代はじめのパリの音楽空間− （第63回）
   講師：荒木昭太郎
   ピアノ：須関裕子
   演奏曲目：ドビュッシー「沈める寺」「月の光」「パスピエ」、ショパン「舟歌」
   日時：2012年3月18日（日）14:00〜16:00
   東京藝術大学 音楽学部 5-401講義室
   

東京大学名誉教授で、『ショパン』（ブールニケル著）の翻訳（音楽之友社、旧版1968、新版1994）や、著書『ショパン：瑠璃色のまなざし』（春秋社、2004）などがあり、音楽に造詣の深い仏文学者として知られる荒木昭太郎氏を講師に迎えました。まず留学された頃の音楽体験・印象が、講師所蔵のプログラムの紹介とともに鮮やかに語られました。お話の中の重要な例として登場する曲の演奏を挟んで後半は、聴衆と作曲・演奏者の立場の比較分析、真摯な聴衆の立場から感動表現された例へと続き、「うた」にこもる感動が創作者から聴衆まで次々とバトンタッチされ、ひいては未来の生命の平和な共存につながってほしいという強い希望で結ばれました。

3. 19世紀パリ万博とフランスの作曲家（第64回）
   講師：井上さつき
   演奏：宮地里実(Sop)、中村玲子(pf)
   演奏曲目：ビゼー「平和への賛歌」、マスネ「平和への賛歌」、フォーレの歌曲（「秘密」op.23-3、「ひそやかに」op.58-2）
   日時：2012年6月17日（日）14:00〜16:00
   東京藝術大学 音楽学部 5-401講義室

『パリ万博音楽案内』（1998）、『音楽を展示する―パリ万博1855-1900』（2009）の著者で、愛知県立芸術大学教授の井上さつき氏をお招きし、19世紀後半にパリで次々と行われた万博で、フォーレを含むフランスの作曲家たちが何をみて、どう関わったかなどを中心にお話していただきました。1867年万博の賛歌コンクールに出品され、その後顧みられることのなかったビゼー「平和への賛歌」、マスネ「平和への賛歌」という珍しい作品が演奏されたほか、1900年万博のコンサートで演奏されたフォーレの歌曲が演奏されました。

2010年度の研究会

1. ワーグナーとフランス近代歌曲　〜もろもろの香り、色、音はたがいに応え合う*〜（第59回）
   

   *ボードレール「悪の華」第4篇第2節（阿部良雄訳）
   

   講師：末吉保雄氏
   演奏：荒木聡子、石井恵子（Sop）、相川陽子、末吉保雄（pf）
   日時：2011年2月27日（日）14:00〜16:00
   サロン・ド・サングリエ
   演奏：
   　ワーグナー：楽劇「ヴァルキューレ」より第3幕第3場　ブリュンヒルデの独唱最終部分　／　荒木聡子、相川陽子
   　デュパルク：恍惚　／　荒木聡子、相川陽子
   　ドビュッシー：恋人たちの死（『ボードレールの五つの歌曲』より）　／　石井恵子、末吉保雄
   　フォーレ：夕べ　／　石井恵子、末吉保雄
   　フォーレ：不滅の香り　／　鎌田直純、末吉保雄
   
   以下は講演前に講師から寄せられたメッセージです。
   

   〜〜　講師からのメッセージ　〜〜
   

   デュパルク、ドビュッシー、フォーレの歌曲のなかには、ワーグナーに感化、啓発されつつ、それによって、それぞれの表現を強化した例があります。受けた影響から脱することで彼らの個性化がはたされたと見るだけでなく、なお、彼らに響き合う“ワーグナーの時代”の共鳴を聞きとどけたいと思います。
2. マネと音楽（第60回）
   講師：三浦　篤
   ピアノ演奏：野平一郎
   日時：2011年6月25日（土）14:00〜16:30
   会場：東京藝術大学 音楽学部 5-109講義室
   
   以下は講演前に講師から寄せられたメッセージです。

   ~~ 講師からのメッセージ〜〜
   マネがピアノ教師を妻とし、作曲家や音楽愛好家を友としたという事実はあまり知られていません。しかし、その絵を見ても、ピアノを弾く妻やシャブリエの肖像はもとより、年老いたヴァイオリン弾き、公園のコンサート、音楽のレッスン、流しの女歌手、スペインのギター弾きなど、マネの音楽好きは明らか。しかもそこには、単に主題やモチーフとしての音楽だけでなく、絵画と音楽との共鳴すらうかがえるのではないか、私はそう感じています。19世紀後半のフランスにおける芸術の在り方にも触れつつ、マネと音楽との魅力的な関わりについてお話しできればと願っています。

   演奏曲目
   シャブリエ　10の絵画的小品より　第6曲「牧歌」、第7曲「村の踊り」
   ワーグナー　「タンホイザー」序曲
   オッフェンバック　「地獄のオルフェ」より第2幕のグラン・フィナーレ Act II 16 Grand Final（部分）
   第4幕のムニュエとギャロップ・アンフェルナル Act IV 28 Menuet et Galop infernal（部分）

3. フランスオペラと映像
   〜ドビュッシー《ペレアスとメリザンド》の実例録画を交えて〜　（第61回）
   講師：田尾下 哲
   日時：2011年9月11日（日）14:00〜16:00
   会場：東京藝術大学 音楽学部 5-401講義室
   
   新日本フィルハーモニーのコンサート・オペラのシリーズのひとつとして、2010年5月、 第461回定期演奏会で上演された《ペレアスとメリザンド》は、コンピュータ・グラフィックを駆使した映像を用いた演出が評判となりました。
   この公演を手がけられた演出家をお迎えし、映像を交えてお話をうかがいました。CGという新しい技術を用いながらも、スコアとテキストを深く読み込み、オペラそのものの精神を損なわない形でイメージをふくらませていくプロセスを披露していただきました。